Non human perspectives
In this workshop we will consider how non-human bodies and perception systems change a sense of reality. What might that reality look like and how does it change the stories we create?
Making Quiet Comic
Join Niall Breen for a 4 panel comic workshop which focuses on quiet moments. Enough with the action! Let's find inspiration and humor in the boring moments of our life.
Found Footage
This workshop focuses on dialogue. It invites you to work with the fragments you can’t seem to shake — a mean comment, your Duolingo streak, or a song stuck in your head. We’ll explore the many places text can inspire us, from our phones to the literal (and symbolic) writing on the wall. We’ll piece these fragments together into a short comic and play with the ways meaning shifts through juxtaposition. The workshop will be held in a mix of Spanish and English.
Humor gráfico espacial
El taller propone explorar el sentido del humor articulado a un entorno, ambiente, paisaje o lugares. A partir de esa consigna, vamos a volcar la atención, la ironía y el cinismo a un objeto. Recorrer lenguajes, técnicas y ver referencias de amplio espectro. Buscar ideas y construir metáforas con los recursos que cada uno traiga. Compartir experiencias y dudas sobre el oficio de dibujante.
La elipsis como recurso narrativo
Al escribir o dibujar un cómic, tan importantes son las cosas que aparecen como las que no aparecen. De hecho, ¡estas son muchas más! La idea principal de este taller es que contar una historia es decidir todo lo que se deja fuera. Partiremos de una escena sencilla y, utilizando distintos tipos de elipsis, definiremos un estilo para hacerla interesante.
Snapshot zine
Is the winter bringing you down? Do you feel tired and overwhelmed? Is your friendgroup complaining about how reality feels so unreal these days? Do you miss the feeling of creating something? Me too! In this workshop we will make a zine out of the little energy we have and out of the archives we carry with us — phones, notebooks, playlists, the trash in our pockets… We will sort out and intervene on these artifacts using drawing and writing prompts, and we will bring all of it together in a publication. If we follow the instructions, maybe the hidden messages of the everyday will reveal themselves to us and we begin to see a bigger picture appearing out of the fragments we carry... or maybe we realize we are the butt of a bigger joke. Feel free to bring your sketchbooks/notebooks/printed pictures you took during the past month — paper and drawing materials will be provided.
Paseo en cómic
Taller de narración gráfica entorno a la idea de transitar un espacio.
Apropia't o mor!
Una bona pràctica apropiacionista és aquella que demostra la ironia sobre una obra preexistent: l’espectador, per entendre el significat artístic d’allò que veu, ha de conèixer l’existència de la imatge de la qual se’n deriva l’apropiació. En aquest taller buscarem personatges icònics de la gràfica popular (ja siguin del món del còmic o d’altres àmbits) i els ressignificarem posant-los en context en una pàgina de còmic. Treballarem l’estudi de personatge (el que ens apropiarem) i la narrativa curta.
Tu parque temático
En este taller, Mathias nos hablará sobre Clockilandia y acompañará a las personas participantes en la creación de un universo cartoon coherente aplicado al cómic, desarrollando su propio parque temático como punto de partida creativo. Compartirá su método para explorar la estética inquietante de los parques de atracciones y utilizarla como herramienta narrativa, ayudando a construir tanto una utopía idealizada como una posible pesadilla capitalista. A partir de estos escenarios, trabajaremos qué tipo de historias pueden emerger de estos espacios extraños: desde las más previsibles hasta aquellas que surgen de lo inesperado.
Colección particular, recopilación colectiva. Taller de dibujo y fanzine en grupo
Colección particular, recopilación colectiva, taller de dibujo y fanzine en grupo con Julie Legrand Coleccionar, reunir, acumular. Usar la colección de un objeto como fuente inagotable de inspiración. Explorar un tema, agotarlo. Crear una serie. Transcribir, seleccionar, clasificar, ordenar y exhibir. Fotocopiar, difundir, compartir el objeto de nuestra obsesión. ¿Qué vamos a recopilar juntos? ¿Cellos, monedas, relojes o servilletas de bar? En su último libro, publicado por Terry Bleu, Julie Legrand reúne dibujos de escaleras. Como coleccionista de tesoros, la acumulación y la repetición impregnan su obra de ilustración. Julie te invita a participar en la creación, en grupo, de una colección única y a archivarla al finalizar el taller.
Cómic Ansioso
Vamos a explorar el cómic desde la memoria y la experiencia cotidiana, poniendo el foco en el proceso antes que en el resultado. A partir de ejercicios breves y experimentales, se buscará destrabar el dibujo, habilitar la narración inmediata y correrse de la idea de control o corrección permanente. Desde el recuerdo, la observación y lo cotidiano como disparadores narrativos, exploraremos distintas formas de contar desde lo propio y lo cercano. El objetivo es potenciar las herramientas y lenguajes de cada participante y generar un ámbito de producción creativa sin exigencias técnicas rígidas.
Non human perspectives
In this workshop we will consider how non-human bodies and perception systems change a sense of reality. What might that reality look like and how does it change the stories we create?
Making Quiet Comic
Join Niall Breen for a 4 panel comic workshop which focuses on quiet moments. Enough with the action! Let's find inspiration and humor in the boring moments of our life.
Found Footage
This workshop focuses on dialogue. It invites you to work with the fragments you can’t seem to shake — a mean comment, your Duolingo streak, or a song stuck in your head. We’ll explore the many places text can inspire us, from our phones to the literal (and symbolic) writing on the wall. We’ll piece these fragments together into a short comic and play with the ways meaning shifts through juxtaposition. The workshop will be held in a mix of Spanish and English.
Humor gráfico espacial
El taller propone explorar el sentido del humor articulado a un entorno, ambiente, paisaje o lugares. A partir de esa consigna, vamos a volcar la atención, la ironía y el cinismo a un objeto. Recorrer lenguajes, técnicas y ver referencias de amplio espectro. Buscar ideas y construir metáforas con los recursos que cada uno traiga. Compartir experiencias y dudas sobre el oficio de dibujante.
La elipsis como recurso narrativo
Al escribir o dibujar un cómic, tan importantes son las cosas que aparecen como las que no aparecen. De hecho, ¡estas son muchas más! La idea principal de este taller es que contar una historia es decidir todo lo que se deja fuera. Partiremos de una escena sencilla y, utilizando distintos tipos de elipsis, definiremos un estilo para hacerla interesante.
Snapshot zine
Is the winter bringing you down? Do you feel tired and overwhelmed? Is your friendgroup complaining about how reality feels so unreal these days? Do you miss the feeling of creating something? Me too! In this workshop we will make a zine out of the little energy we have and out of the archives we carry with us — phones, notebooks, playlists, the trash in our pockets… We will sort out and intervene on these artifacts using drawing and writing prompts, and we will bring all of it together in a publication. If we follow the instructions, maybe the hidden messages of the everyday will reveal themselves to us and we begin to see a bigger picture appearing out of the fragments we carry... or maybe we realize we are the butt of a bigger joke. Feel free to bring your sketchbooks/notebooks/printed pictures you took during the past month — paper and drawing materials will be provided.
Paseo en cómic
Taller de narración gráfica entorno a la idea de transitar un espacio.
Apropia't o mor!
Una bona pràctica apropiacionista és aquella que demostra la ironia sobre una obra preexistent: l’espectador, per entendre el significat artístic d’allò que veu, ha de conèixer l’existència de la imatge de la qual se’n deriva l’apropiació. En aquest taller buscarem personatges icònics de la gràfica popular (ja siguin del món del còmic o d’altres àmbits) i els ressignificarem posant-los en context en una pàgina de còmic. Treballarem l’estudi de personatge (el que ens apropiarem) i la narrativa curta.
Tu parque temático
En este taller, Mathias nos hablará sobre Clockilandia y acompañará a las personas participantes en la creación de un universo cartoon coherente aplicado al cómic, desarrollando su propio parque temático como punto de partida creativo. Compartirá su método para explorar la estética inquietante de los parques de atracciones y utilizarla como herramienta narrativa, ayudando a construir tanto una utopía idealizada como una posible pesadilla capitalista. A partir de estos escenarios, trabajaremos qué tipo de historias pueden emerger de estos espacios extraños: desde las más previsibles hasta aquellas que surgen de lo inesperado.
Colección particular, recopilación colectiva. Taller de dibujo y fanzine en grupo
Colección particular, recopilación colectiva, taller de dibujo y fanzine en grupo con Julie Legrand Coleccionar, reunir, acumular. Usar la colección de un objeto como fuente inagotable de inspiración. Explorar un tema, agotarlo. Crear una serie. Transcribir, seleccionar, clasificar, ordenar y exhibir. Fotocopiar, difundir, compartir el objeto de nuestra obsesión. ¿Qué vamos a recopilar juntos? ¿Cellos, monedas, relojes o servilletas de bar? En su último libro, publicado por Terry Bleu, Julie Legrand reúne dibujos de escaleras. Como coleccionista de tesoros, la acumulación y la repetición impregnan su obra de ilustración. Julie te invita a participar en la creación, en grupo, de una colección única y a archivarla al finalizar el taller.
Cómic Ansioso
Vamos a explorar el cómic desde la memoria y la experiencia cotidiana, poniendo el foco en el proceso antes que en el resultado. A partir de ejercicios breves y experimentales, se buscará destrabar el dibujo, habilitar la narración inmediata y correrse de la idea de control o corrección permanente. Desde el recuerdo, la observación y lo cotidiano como disparadores narrativos, exploraremos distintas formas de contar desde lo propio y lo cercano. El objetivo es potenciar las herramientas y lenguajes de cada participante y generar un ámbito de producción creativa sin exigencias técnicas rígidas.